Chương 42: Đàn nhị hồ cùng kèn hợp tấu
Đang lúc đàn nhị hồ uyển chuyển hòa quyện cùng tiếng kèn cao vút, ngay khoảnh khắc hai âm thanh kết hợp, Trần Nghiệp đột nhiên cảm thấy hai loại nhạc khí quả thực là trời sinh một đôi.
Phảng phất chỉ khi cả hai cùng hợp tấu, mới là một nhạc khí hoàn chỉnh.
Bài “Tiêu sầu” này vốn là trước đây từng thịnh hành một thời gian, nhưng không ngờ, lão nhân đàn nhị hồ lại cũng có thể hợp tấu.
Mặc dù đã qua chỉnh sửa, cải biên theo cách hiểu của riêng hắn, và hòa âm vào…
Không những không hề có chút gì bất hòa, ngược lại còn làm nổi bật các đoạn nhạc, khiến người nghe cảm thấy như được lột xác.
Trong chốc lát, Trần Nghiệp cảm thấy tâm thần mình hoàn toàn đắm chìm vào tiếng kèn.
Theo giai điệu của lão nhân đàn nhị hồ ngày càng nhanh…
Như nghe nhầm, Trần Nghiệp lại cảm thấy cây đàn nhị hồ này dường như không chỉ một âm vực, mà là nhiều âm vực kết hợp lại!
Hắn dần dần cảm thấy cây kèn trong tay trở nên khó khăn, khó lòng theo kịp tiến độ của lão nhân đàn nhị hồ.
Âm nhạc trở nên hỗn loạn, khó mà hòa hợp làm một.
Vất vả kiên trì đến khi hoàn thành ca khúc, tiếng nhạc bỗng nhiên im bặt.
Ngay lúc ấy, lão nhân đàn nhị hồ từ từ dừng tay, mỉm cười nói:
“Không nên vội.”
“Nhạc khí cần phải luyện tập nhiều, bởi vì phải hình thành phản xạ có điều kiện, âm thanh mới có thể thống nhất và trôi chảy.”
“Nếu vừa nghĩ vừa tấu, bị phân tâm, không giữ được sự ăn khớp về cảm xúc, tự nhiên sẽ dẫn đến sự rời rạc.”
“Nhưng giai đoạn đầu việc suy nghĩ là không thể thiếu, ở giai đoạn này, ngươi cần phải suy nghĩ xem loại nhạc nào phù hợp, giai điệu nào nên tấu như thế nào, những kỹ thuật đó vẫn chưa thuần thục…”
“Chờ ngươi vượt qua giai đoạn này, hình thành phản xạ có điều kiện, khi tấu nhạc sẽ đạt đến trạng thái ‘tâm lưu’, tự nhiên không bị bất cứ điều gì quấy rầy.”
Trần Nghiệp trầm ngâm một lát, suy nghĩ kỹ lời lão nhân đàn nhị hồ, gật đầu nói:
“Tiếp tục luyện tập thôi.”
Hai người tiếp tục bắt đầu hợp tấu.
Đến nửa đầu bài hát, lão nhân đàn nhị hồ sẽ giảm bớt phần mình, lấy Trần Nghiệp làm chính.
Chỉ đơn giản hòa âm.
Khi bài hát đến đoạn cao trào, lúc này đàn nhị hồ cần phát huy thế mạnh về âm sắc, để toàn bộ ca khúc có sự thay đổi ngoạn mục.
Vì vậy, lúc này lão nhân đàn nhị hồ sẽ không giữ lại.
Mỗi khi đến đoạn cao trào, cây kèn trong tay Trần Nghiệp như bị rót chì, những nốt nhạc quen thuộc trở nên khó thổi, dường như rất khó hòa hợp với âm nhạc.
Hắn hít sâu một hơi, cố gắng không để âm nhạc của lão nhân đàn nhị hồ ảnh hưởng đến cảm xúc của mình, mà tập trung tinh thần vào việc thể hiện cảm xúc khi tấu nhạc.
Đối với người nghe, việc dẫn dắt cảm xúc là quan trọng nhất, điều này cần người trình diễn dùng kỹ thuật thành thạo để thúc đẩy.
Nhưng đối với Trần Nghiệp, hắn cần phải tìm được cảm xúc của mình trước, mới có thể thể hiện tốt.
Đây cũng là lý do tại sao trong sáng tác, người bắt chước thường có thể làm được rất giống, nhưng vẫn không thể trở thành một người sáng tác xuất sắc.
Sáng tác thực sự cần sự thể hiện cá nhân hóa, điều này cần tìm đến bản thân, chứ không phải cố gắng bắt chước, hoặc là cứ theo tiết tấu của người khác.
Trần Nghiệp dần dần cố gắng tách mình ra khỏi kỹ thuật của bài hát, từ đó tìm đến nội tại của mình.
Đột nhiên, hắn cảm thấy cây kèn trong tay trở nên nhẹ nhàng, bài hát trở nên uyển chuyển hơn.
Trong lòng hắn thầm kinh ngạc, không ngờ cây kèn tưởng chừng khó thổi như vậy, lại có thể thổi ra được âm sắc uyển chuyển như thế?
Nắm giữ được kỹ xảo này...
Trần Nghiệp đột nhiên nhận ra phải diễn tấu kèn như thế nào cho chính xác.
Dần dần, chậm rãi, hắn có thể đuổi kịp đàn nhị hồ lão nhân ở những đoạn cao trào, cả bài nhạc cũng nhờ kèn mà lột xác, trở nên dễ nghe hơn nhiều.
Ngay cả chính Trần Nghiệp, người diễn tấu, cũng bị giai điệu lay động tâm thần.
Lúc này, trong đầu hắn trống rỗng, dường như quên hết mọi kỹ xảo diễn tấu.
Chỉ là thổi kèn theo "Tâm lưu", nhưng âm sắc lại hoàn toàn thay đổi, uyển chuyển, dễ nghe, thấm vào lòng người, hơn nữa không hề mắc bất cứ sai lầm kỹ thuật nào.
Ngược lại, khi Trần Nghiệp trước đó còn vướng víu về tính chính xác của kỹ thuật, thì liên tục mắc phải những sai sót nhỏ, luôn cảm thấy chưa được hoàn mỹ.
Dù kỹ thuật hiện tại vẫn chưa đạt đến trình độ xuất thần nhập hóa, nhưng nhờ "Tâm lưu" thôi thúc, những chỗ chưa hoàn mỹ được tô điểm bằng những kỹ thuật nhỏ, đảm bảo tiết tấu và hướng nhạc không sai lệch.
Đạt được hiệu quả khuyết điểm không che lấp được ưu điểm.
Nhờ vậy, cả bản nhạc trở nên rất đáng nghe.
Cuối cùng,
Phần diễn tấu đi vào hồi kết, âm nhạc từ không gian xa xôi, trầm thấp, kết thúc trong sự mờ ảo.
Đàn nhị hồ lão nhân ngẩng đầu lên, mỉm cười nhìn Trần Nghiệp nói:
"Ha ha, tiểu tử, hôm nay thu hoạch không nhỏ nhỉ?"
Trần Nghiệp từ từ thoát khỏi xúc cảm mà âm nhạc mang lại, trở về với hiện thực, nội tâm lại bình tĩnh, sắp xếp lại suy nghĩ trong đầu, rồi mới lên tiếng:
"Vâng, ta dường như đã hiểu rõ, với tư cách một nhạc sĩ, phải diễn tấu như thế nào."
"Người cuối cùng vẫn là người, không thể đạt đến sự hoàn mỹ tuyệt đối, không thể nào mỗi nốt nhạc đều chính xác như máy móc."
"Kỹ thuật không phải công thức, mà chỉ là phương tiện diễn đạt của người nghệ sĩ."
"Nhưng người diễn đạt cần phải hiểu rõ mình thực sự muốn diễn đạt điều gì, mới có thể đạt được kỹ thuật chân chính, làm cho sự "diễn đạt" đó gần với sự hoàn mỹ."
"Nếu chỉ vì kỹ thuật mà diễn tấu, thì càng ngày càng xa rời bản chất của sự diễn đạt..."
Khi Trần Nghiệp nói xong những lời này, đột nhiên, cảm giác "tiêu hóa" ấy lại xuất hiện.
Chỉ là lần này, quá trình tiêu hóa rõ ràng hơn nhiều so với trước.
Lúc này, Trần Nghiệp hiểu ra điểm chưa thể đột phá từ đầu đến cuối nằm ở đâu.
Sau khi có sự hiểu biết sơ bộ về âm nhạc, hắn quá chú trọng vào tính chính xác của kỹ thuật, quá để ý xem nốt nhạc có đúng hay không, xem tiết tấu có khớp nhịp hay không...
Nhưng càng nghĩ nhiều, nội dung muốn "diễn đạt" lại càng rối rắm.
Cuối cùng, chẳng nắm bắt được gì cả, trong lúc diễn tấu, tâm trạng bị sai sót kỹ thuật làm dao động, dẫn đến quá căng thẳng.
Hãy thử nghĩ xem...
Khi người diễn đạt quá căng thẳng, nội dung được diễn đạt trong tình huống đó cũng sẽ "mất cân bằng".
Dù kỹ thuật có chính xác đến đâu, nhưng sự "mất cân bằng" đó gây ra sự gượng gạo, về mặt cảm thụ sẽ khiến người nghe cảm thấy khó chịu.
Ngược lại, trong trạng thái hoàn toàn bình tĩnh, không bị kỹ thuật ràng buộc quá khắt khe, giai điệu và tiết tấu lại được tự do.
Hiệu quả diễn tấu thay đổi một trời một vực.
Lại mở chiếc điện thoại màu đỏ...
Giá trị quỷ dị đã đạt năm nghìn chín trăm điểm!
